人类的本质是什么？
作为火爆知乎、哔哩哔哩两大网站的热门话题（梗）——六学，张口闭口就来的“文体两开花”可谓是罪恶之源！
什么？
你还不知道什么是“六学”？
而这居然能让你笑得出来？
“你们好笑我是笑不出来，
我这个眼泪在肚子里，
我笑不出来。”
先来看看这几道题
测测你对“六学”的精通程度
1.小朋友最喜欢问六小龄童的问题？
2.六小龄童有多少张身份证？
3.最了解吴承恩的人是谁？
（答案在文末）
真的不骗你
1.“六学”始末简要
知乎一条经典回答是这样解释的：六学（sixology），是一门研究六小龄童言行的新兴学科，是对六小龄童言行的批判和总结。
众所周知，六学的问世并非是在几个月前，而是伴随着1986年版的《西游记》的问世而一并发展的。它的发展趋势大致可以参照下图：
为什么“文体两开花”一夜之间成为热评？小编认为这和“灵堂宣传新片开拍”事件也有很大的关系——2017年4月15日，86版《西游记》导演杨洁逝世。在得知这一噩耗后，21日六小龄童拍摄了一段悼念视频。然而视频本身因为六小龄童先生在视频中提到了当年下半年中美将合作拍摄西游记续作（《敢问路在何方》），引起了一大批“六学家”网友的强烈反感，一批带有强烈讽刺意味的表情包由此诞生。
代表着正义一方的网友（大多是“六学家”们）自然要对章先生展开“批判”，进而导致“文体两开花”被广泛地不分场合地引用、套用。随意一搜两大网站，都能找到它的各种版本流传在评论区、视频弹幕，甚至视频本身都有它的身影……渐渐地，这段原本用于反讽的话已经变质，转而沦为了当下新的热梗、一个可以被任意取用的娱乐向素材。
但进一步调查可以发现，“文体两开花”并非六小龄童先生亲口所说，而是一位不知名网友在看到这一段视频后二次传播时加上的（原话背景来自刘国梁当选乒协主席后）。
“一种现象越常见，就越可能得到科学的解释；遗憾的是，往往是一种解释越‘耸人听闻’，越有人相信。”它逐渐替代了原有的悼词，并成为辨别所谓“六学家”的一个重要标志。
完整版原话：“大家好，我是演员六小龄童。4月15日，我的恩师，也是我人生和艺术道路上的老师杨洁导演因病去世，深感悲痛。没有杨洁导演的央视版电视剧《西游记》，就没有我六小龄童的今天，大家也就看不到荧屏的美猴王……今年下半年，中外合拍的电影《西游记》即将正式开机。我继续扮演美猴王孙悟空。我会用美猴王艺术形象，努力创造一个让杨洁导演和海内外观众满意的新的荧幕形象，来告慰我们的杨洁导演。杨洁导演，一路走好！”
2.“复读机”之辩
就事件本身而言，六小龄童的确有不符合道德准则的地方，毕竟新片的宣传更应该召开专门的记者招待会进行，而不是在悼念逝者的场合里拍摄既是悼念又是宣传的视频，这在情理上讲不通；然而在其他场合上也不难发现，六小龄童此举的本意并不在于宣传新片，而是在维护他内心的西游记印象以及孙悟空的形象。
“戏说不是胡说，改编不是乱编”——这条被讽刺为复读机的定律在诸多“六学家”看来纯粹是六小龄童双标的取向，因为他被曝光代言某借用西游题材的网游以及自行删减《西游记》并出版自己的单行版本。一切的一切似乎指向了一点：六小龄童的言行不一，不值得信赖，而他一直所宣扬的“西游文化”不过是狭隘至极的不成系统的言说，更应该得到讽刺与指责。
然而，正如人民网和新浪娱乐的评价所指出的：“六小龄童表演中融合了绍剧以及京剧南派猴戏的精髓，继承了郑法祥、盖叫天等一批艺术家的表演方法。……孙悟空身上流淌着吴承恩的血液，而六小龄童的身上，流淌着孙悟空的血液。六小龄童身上被打上了深深的20世纪80年代的烙印，他的思想很正统，在艺术上对自己要求很严格。”六小龄童近年来并非是在重复性地宣扬“西游文化”，而是在惋惜同一时代作为工匠精神的产物——86版《西游记》，在逐渐被束之高阁，进而沦为历史的灰尘。
《南风窗》一篇关于六小龄童的报道《“围捕”美猴王》就曾表态：“六小龄童不是一个‘复读机’。‘机’是‘机器’，它的使命是重复，而且这种重复是不带任何感情色彩，绝对非人格化的。然而面前那个重复着十几年的老话题的六小龄童，是神采飞扬、激情四溢的。他说到动情、气愤或者仅仅是生动之处，就会情不自禁地站起来，或示范各种动作和表情，或扼腕长叹，简直是‘忘乎所以’。”
然而正如前文所说，“文体两开花”已经完完全全成为了大众娱乐消遣与消费的一部分，甚至演变成对六小龄童本人的个人批判常用语——尽管六小龄童并无所谓的“错误”。究竟是什么造成了这一轮爆炸性的诋毁与污蔑，以至于六小龄童微博各条评论下都有类似的话语在刷屏？答案是显而易见的。
3.“美猴王”情怀
“情怀”，是属于一个人的专属纪念，也是同一类人的共同回忆寄托。作为90后乃至00后的童年经典，86版《西游记》已经成为了不可替代、不可污蔑、不可玷污的神圣象征。剧中一些即使在现在看来漏洞百出的镜头或被选择性忽略，或被后人理解，“猴王情怀”促成了2016年猴年春晚“六小龄童上春晚”的呼声高涨。
然而，所谓的盛极而衰并非虚言。
情怀过后，考验的就是实力了。但在商业资本这一类似帝国形态的统治下，流量小生才有完美形象的塑造班子，实力对他们而言并非必要条件；而一般演员则不然。所以一味奢望“成名”、拥有形象塑造班子等在商业时代流行的条件对于普通演员本人是无甚作用的，这样做反而会弄巧成拙——六小龄童老先生似乎因此进入了某个误区。对老先生来说，宣扬传统文化，让国人更尊重与珍惜国学才对得起自己多年的演员生涯、对得起杨洁导演、对得起海内外所有热爱中华文化的观众。相对的，娱乐市场却不吃这一套。
在追求各种高熵值刺激性趣味，娱乐与商业的结合可谓天造地设。怎么舒服就怎么做，怎么快乐就怎么说；直接的、间接的刺激源，只要能让观众脑袋的多巴胺分泌得再多一些就够了，管它道义不道义、道德不道德。这无疑会导致社会道德底线逐渐降低：在前人看来明显是出格的事似乎已经变得理所当然，而后人却习以为常甚至认为这一种娱乐方式不可或缺。
在这一代看着美猴王长大的人看来，六小龄童除了孙悟空再无二角，他就是美猴王的最佳形象。
正所谓成也萧何，败也萧何。美猴王这一形象一旦成为固化的，必定会影响演员六小龄童后期的职业发展。（科学的解释是晕轮效应。）作为演员的他在《西游记》之后所扮演的其他角色全都被视而不见，进而撇开角色本身，他就只能成为美猴王的最佳代言人……
4.“最重要的是乐观向上”
细细研究六小龄童的成长经历，我们便能够明白当中的缘故。
身为戏曲世家子弟，六小龄童自幼便学习猴戏，所接受的教育并不足以使先生在今日能够在面对“西游文化”传播过程中出现的逻辑问题时保持从容不迫。所以，我们更应该秉持人文理性，客观去看待老先生“复读”背后的辛酸。
此处摘取部分先生的语录：
“这西天取经路，我一走就走了十七年，但又何止呢？”
“有人称我们是猴王世家，但猴戏不姓章，猴戏属于全中国。金箍棒交接了一代又一代，把快乐带去每一户人家。”
“每个人都是行者，都在取人生的经，唯有苦练七十二变，方能笑对九九八十一难！”是先生在自传中提到的一句自勉的话语，也直接反映了先生乐观向上的精神。
“孩儿们，我们回花果山！”愿老先生得到所有恶意污蔑之人的理解！
不说了，我要准备向全国人民谢罪了！在下告辞！
5.乱语
人类的本质真的是复读机吗？是的，但从理性判断，我们的存在并不是上一代的简单复制，而是人类群体在追求着的一种继承性的发展，它透过每一个具有理性的个体辨证地、批驳地发出新的时代的信号。
本文部分参考资料：
【1】《“围捕”美猴王》（2018.12.27），作者李少威，公众号“南风窗”
【2】知乎问答：《六学到底是什么学说？和六小龄童是什么关系？六学是怎么演变出来的？》，答主毕导（2018.12.22）
【3】@六小龄童及@六小龄童工作室 微博
【4】“六小龄童”百度百科
【5】《百事可乐贺岁片：把乐带回家之猴王世家，赞！》
（人类的本质是什么？）宝，都看到这里了你确定不收藏一下？？
